Архив метки: Светлана Мизери

Причащение театром (Театру “Сопричастность” 15 лет)

Предъюбилейные дни в театре «Сопричастность» дали мне возможность в очередной раз убедиться в том, сколь могуч и богат наш русский язык. Особенно пристальный взгляд на предмет создает такое расширительное чувствование, что начинаешь как-то особенно реагировать на знакомое и, кажется, ведомое тебе до мелочей. Вот театр: двухэтажный дом в историческом месте Москвы в Лефортово, на старинной улице, носящей современное и совсем не театральное название (улица Радио), зато находящийся по соседству – двор в двор – с Храмом Вознесения на Гороховом поле. Читать далее

Встречи на Гороховом поле

Московский драматический театр «Сопричастность» еще до открытия сезона принял участие в праздновании 50-летия города Чехова, где сыграл спектакль «Вишневый сад».
Это уже третья встреча артистов театра с жителями подмосковных земель, связанных с именем Антона Павловича Чехова. Свое 15-летие театр будет отмечать 27 марта 2005 года. Именно в этот день и состоялось открытие нового театра на Гороховом Поле. К своему празднику театр обновил интерьер зрительного зала. Труппа пополнилась новыми актерами. Идут репетиции пьесы Г. Фигейреду «Эзоп»  Читать далее

Два эпизода и сама жизнь

В конце 2011 года московский-драматический театр «Сопричастность» показал премьеру – спектакль «Два эпизода из жизни женщины» по мотивам пьесы, известного голливудского сценариста Уильяма Хенли. Идея, постановка и сценическое оформление народной артистки России Светланы Мизери. Читать далее

Сопричастность чуду и празднику

Наталина ЛИТВИНОВА

«СВЕРЧОК НА ПЕЧИ» –

Постановка рождественской сказки «Сверчок на печи» по повести Чарльза Диккенса «The Cricket on the Hearth. A Fairy Tale of Home» стала для народной артистки России, лауреата Государственных премий СССР и РСФСР, лауреата премии мэрии Москвы в области литературы и искусства Светланы Николаевны Мизери важной вехой в ее режиссерской карьере и прекрасным творческим подарком к ее юбилею, который эта талантливейшая женщина — актриса, режиссер, педагог — преподнесла коллективу Московского драматического театра «Сопричастность» и широкому кругу любителей театра. Читать далее

Под знаком вечности и рока

«В театре «Сопричастность» я оказался случайно. Никогда раньше не был. По той самой причине, о которой говорил Пушкин: «Ленивы и нелюбопытны». Пришел не без скепсиса: мол, «чем будут удивлять?» – нас же, как известно, ничем не удивишь… Удивили… Игралась премьера, пьеса Гарсиа Лорки «Кровавая свадьба» в новом (замечательном) переводе Натальи Малиновской и Анатолия Гелескула. Пьеса трудная, нашей сцене практически неведомая: высокая трагедия. Как играть такое, не впав в мелодраматизм, в ложную патетику? Почти невозможно – отвыкли. Отвыкли играть и, что также немаловажно, отвыкли слушать. Читать далее

Рыцари и спонсоры

Комедия  «Таланты и поклонники», входящая в цикл так называемых «театральных»  пьес А. Н. Островского, представляется сейчас особенно актуальной: в ней раскрыто трагическое положение таланта в обществе, где правят бал циничные  обладатели «бешеных денег».
Художественного руководителя театра «Сопричастность» Игоря Сиренко не смутило, что она уже идет в трех московских театрах: Малом, имени Станиславского и «На Покровке». Автор назвал пьесу комедией, и именно так она поставлена в Малом театре – с канканом, несколько аффектированной подачей смешных моментов. Читать далее

Гостьи Ермоловского дома

РЕПОРТАЖ С ВЫСТАВКИ

27 марта драматический театр «Сопричастность» отмечает свое двадцатилетие. Большая роль в творческих успехах театра принадлежит женской половине труппы. Красивые и талантливые, нежные и темпераментные актрисы «Сопричастности» в марте станут героинями выставки «Женское лицо театра «Сопричастность» в Доме-музее М.Н.Ермоловой». Эта выставка — совместный культурный проект Государственного центрального театрального музея им. А.А.Бахрушина, Московского драматического театра «Сопричастность» и журнала «Планета Красота».

z1
z1

Пальма творческого первенства в труппе, конечно, в руках несравненной Светланы Мизери, народной артистки России, лауреата множества театральных премий. Vulcan азартный клуб официальный ресурс онлайн – тут разрешается играть в автоматы на бабосы и остальные баккара. В юбилейном сезоне она порадовала публику постановкой тургеневской «Провинциалки», где в роли Дарьи Ивановны необычайно тонко и изящно выступила з.а России Мария Зимина, а роль кухарки колоритно сыграла Тамара Хлебникова. Как всегда, большие группы поклонников собирает игра заслуженной артистки России Натальи Кулинкиной, чей чудный голос и пластика — предмет восхищения театральной молодежи и публики. В сезоне 2009/2010 гг., проходящем под знаком 150-летия со дня рождения А.П.Чехова, художественный руководитель театра И.М.Сиренко смело ввел в чеховский «Вишневый сад» молодых актрис, недавних выпускниц театральных училищ Москвы: Марию Кузнецову, Юлию Киршину, Марию Рассказову, придав одному из самых известных спектаклей театра, лауреату Международного чеховского фестиваля, свежесть и обаяние молодости. Одновременно юной актрисе Екатерине Чебышевой была доверена роль принцессы Зои в знаменитой драме Н.Гумилева «Отравленная туника», а Юлии Киршиной — роль Саши Негиной в «Талантах и поклонниках» А.Н.Островского, с которыми они блестяще справились.Коллективным дебютом молодых артистов стал спектакль по пьесе Ф.Г.Лорки «Кровавая свадьба». Вместе со Светланой Мизери (Мать) в этом спектакле с большим воодушевлением сыграли Мария Рассказова, Мария Кузнецова, Екатерина Чебышева, Юлия Киршина.Творческую поддержку молодежи оказывают опытные актрисы: Вера Лофицкая. Людмила Фигуровская. Ульяна Милюшкина. игра которых неизменно вызывает симпатию и интерес зрителей. Особой любовью у детской публики пользуются актрисы Анастасия Науменко и Елена Алиева. Последняя завоевала доверие зрителей также прекрасным исполнением роли Дуняши    («Вишневый сад») и Насти («Без солнца»).Нельзя не отметить год от года возрастающее мастерство трех молодых ведущих артисток театра: Екатерины Яцыной. Светланы Власюк. Александры Солянкиной. Так яркая и темпераментная Марсела Светланы Власюк в спектакле «Молчанье – золото» П.Кальдерона является подлинным украшением спектакля, а неземная, возвышенная красота Консуэллы — Солянки ной в спектакле «Тот, кто получает пощечины» Л.Андреева вносит такой необходимый для трактовки театрального пространства пьесы элемент инфернального. В репертуаре театра «Сопричастность» классические и современные пьесы, раскрывающие перед труппой большие возможности для актерского самовыражения. А труппа театра богата прекрасными актрисами… Вот сочетание для чуда, с образами которого можно познакомиться на выставке в Доме-музее М.Н.Ермоловой.

Зинаида Пастол

Планета Красота

Девочка! Где ты живёшь?

1 октября, в день памяти драматурга Михаила Рощина (1933-2010), Московский драматический театр «Сопричастность» показал премьеру спектакля по его пьесе «Девочка, где ты живешь?» («Радуга зимой»). Читать далее

Читая письма фронтовиков, артисты плакали

Премьера московского театра «Сопричастность»

Разгар лета – мертвый сезон для театров. Труппы в отпусках, прошедшие постановки – нашумевшие и не очень – как бы покрылись легкой паутиной: что-то может и не возродиться в сезоне новом – иные будут кумиры, иные сенсации…
Впрочем, это явно не относится к премьере под занавес в театре «Сопричастность». Спектакль, поставленный главным режиссером Игорем Сиренко по пьесе Александра Матвеева «Голос за тонкой стеной», необычен для сегодняшнего театра. Сюжет его прост и одновременно романтически приподнят: немолодая женщина бережно хранит письма солдат, не вернувшихся с войны. Ее внучка Лиза сочувствует идее сохранить письма для истории. Но ломают их старый дом, и кажутся лишними в новой обустроенной жизни пожелтевшие треугольники. Так, по крайней мере, думает жених    Лизы.. Читать далее

Трубить о правде во все лёгкие

Тридцать лет и три года отделяют в жизни заслуженного артиста России Игоря Михайловича Сиренко одно событие от другого. В 1957 году он впервые ступил на московскую землю, а по прошествии названного срока, в 1990 году, в Москве появился новый, созданный им театр «Сопричастность».
Сегодня Игорь Сиренко один из  тех немногих российских режиссеров, который не только создал профессиональную труппу, не только сумел воспитать поколение серьезных артистов, но и обнаружил в себе силы не поддаться обстоятельствам, не предать дела, к которому так долго и непросто шел. Читать далее

Театр, в котором плачут люди

  ПРЕ-ЛЮДИ-Я…

Какой маленький, какой Большой театр! Игра ансамбля актеров – восхитительна! Браво!…»
«Крутой спектакль «Затмение»…»
«Знаете, я часто хожу в театры, как правило в Большой и академические, но только в вашем, на спектакли «Белые розы, розовые слоны», – плакала… Светлана Мизери – великая актриса!…»
«Сопричастность», – ты молодей…» Читать далее

Так мы стали “сопричастниками”…

Заранее винюсь. Не дело, когда рассуждать о театре берется человек, безнадежно в него влюбленный, но ничего в нем не смыслящий. Кто хотя бы в детстве не марал бумагу карандашом или красками, зря ходит на выставки – он не умеет видеть, поскольку не пытался изображать. В этом смысле, говоря о театре, я девственно чист – никогда не играл даже в самодеятельности. Помимо полной неспособности была, думаю, и глубинная причина. Ощущение театра, его образ, у меня сложились в детстве и с годами тускнели, но не менялись. Как ни удивительно, я застал еще средневековый, изначальный театр – уличных кукольников и Петрушку. Знаю, читал, что они когда-то были и в двадцатые годы постепенно вымерли. Но вот при мне воскресли: я видел их в сорок втором и сорок третьем, а позже, в конце войны, уже не встречал – то ли я подрос, то ли они перевелись. Как сейчас, помню латаную ширму, простуженный голос кукольника и бесшабашного Петрушку, который вначале дурачит хитрых супостатов, а  в  конце лупит  их  семо  и овамо под наши, шести-семи-летних заморышей, счастливый гогот: смешно, а все, что смешно, уже не страшно. И хотя страшное вряд ли входило в сопливые извилины нашего сознания, становилось легче. Жив Петрушка, одолевает – значит, и все будет так и никак иначе. Читать далее

Счастливая встреча длиной в двадцать лет

(«Кровавая свадьба» в театре «Сопричастность»)

В театральной жизни Москвы произошло событие, его еще предстоит осознать, неспешно проанализировать. Сегодня несомненно одно: это событие мирового значения, каким бы вызовом ни отдавало данное утверждение.
Московский муниципальный театр «Сопричастность» ознаменовал десятилетие со дня своего рождения постановкой пьесы-трагедии великого испанского поэта и драматурга Федерико Гарсиа Лорки «Кровавая свадьба» в новом переводе на русский язык (Натальи Малиновской (проза) и Анатолия Гелескула (стихи). Одного того факта, что крупнейшие знатоки испанской литературы и выдающиеся переводчики, владеющие всеми тайнами художественного словотворчества в контексте двуязычия, Малиновская и Гелескул заново перевели «Кровавую свадьбу» специально для этого театра, уже этого достаточно, чтобы ощутить чрезвычайную значимость события. Читать далее

Сердцем и временем

В центре города, в десяти минутах ходьбы от московского Версаля – Лефортово, рядом с Садовым кольцом и старинным уголком, носящим типично московское название Гороховое Поле, стоит аккуратный особнячок-шкатулка солнечного цвета, вместивший в себя Московский драматический театр «Сопричастность». Читать далее

Королева без королевства

В московском театре «Сопричастность» состоялась премьера спектакля «Королева-мать» по пьесе известного итальянского драматурга Манлио Сантанелли. Написанная в 80-х годах прошлого века, она была удостоена премии Института итальянской драмы и до сих пор остаётся одним из хитов мирового репертуара. В Москве её ставили в 1997 году в Театре им. Маяковского с Татьяной Карповой в главной роли. В новой версии героиню играет известная актриса, прима театра «Сопричастность» Светлана Мизери. Читать далее

Слезы – сквозь смех, смех – сквозь слезы

Пьеса классика современной драматургии итальянца М. Сантанелли из тех произведений, в которых слезы прорываются сквозь смех, а смех – сквозь слезы. Два персонажа (Реджина и Альфредо), два актера держат в напряжении зрительный зал, «выбрасывая» в конце, как карту из рукава, неожиданный или – нежданный – финал.
На первый взгляд история по-житейски банальная. Пожилая женщина живет отдельно от своих детей, но на полном пансионе дочери и сына, которые периодически и кратковременно её навещают. Но вот сын, являющийся с визитом, сообщает, что прибыл надолго: мать тяжело больна и за ней нужен уход.
Мать отчаянно сопротивляется как болезни, так и сыновней опеке, де-монстрируя оптимизм и живучесть. Читать далее

Услышать друг друга

Люди мудрые говорят, что в умении слушать и сопереживать заключён едва ли не самый важный секрет человеческого счастья. И что все книги, все фильмы и пьесы – именно про это. «Королева-мать», последняя премьера театра «Сопричастность», –  тоже.
Московский драматический театр «Сопричастность» обосновался в скромном, но очень уютном двухэтажном особнячке на улице Радио в Лефортово. Официальный день его рождения – 27 марта, Международный день театра. Трудно выбрать для такого события более удачный день. В этом году театру исполнилось восемнадцать. По человеческим меркам вполне солидный возраст. Читать далее

Путь к мастерству

Художественному руководителю Московского драматического театра «Сопричастность» Игорю Сиренко — 70 лет

По преданию родоначальником семьи Сиренко был атаман Иван Дмитриевич Сирко, один из тех самых запорожцев, что писали знаменитое письмо турецкому султану. Может быть, отсюда и то большое жизненное достоинство, которое отличало членов семьи и которое не позволяло им смиренно склоняться перед трудностями жизни. В тридцатые годы прошлого столетия будущий отец Игоря приехал в Харьков учиться в ПТУ, где и познакомился со своей будущей женой, а 8 декабря 1940 года у молодой семьи родился сын Игорь. Читать далее

Хранитель “Сопричастности”

8 декабря – юбилей художественного руководителя Московского драматического театра “Сопричастность” Игоря Сиренко. Около полувека тому назад по благословению легендарного ректора Б. Захавы он был принят в прославленное Театральное училище им. Щукина. В знаменитый Театр им. Вл. Маяковского его брал сам Николай Охлопков. А потом Игорь Сиренко попробовал себя в режиссуре, работал в Театре им. Пушкина, где поставил популярный у публики спектакль “Месье Амилькар” И. Жамиака, в Театре им. Гоголя. Но пришел момент, когда Игорь Михайлович начал думать о собственном театре. Так, в 1990 году в Москве открылся новый театр – драматический театр “Сопричастность”. Режиссер говорит: “Сопричастность – это не просто красивое название, это художественный и социально-этический принцип. Поэтому публике не в удивление регулярные благотворительные акции театра: бесплатные спектакли для ветеранов войны и труда, для детей-сирот, адаптированные представления для лиц с ограниченными физическими возможностями и театральные праздники для жителей района”. Читать далее

Года Испании в России

«КРОВАВАЯ СВАДЬБА» Ф. ЛОРКИ НА СЦЕНЕ ТЕАТРА «СОПРИЧАСТНОСТЬ»

2011 год объявлен Годом Испании в России, и общественности Москвы представилось мно­го возможностей ближе познакомиться с культурным и историческим наследием испанс­кого народа. Читать далее

Театр “Сопричастность” – остров спасения

Валерий ИВАНОВ-ТАГАНСКИЙ

В 60-70-е годы зрители полюбили ленинградский Большой драматический театр имени М. Горького, ныне театр имени Георгия Товстоногова. Всё было в нём гармонично: выбор пьес и подбор актёров, атмосфера, чувство времени и безусловный художественный талант самого Мастера. Это сочетание давало потрясающий результат. На спектаклях БДТ учились режиссёры, актёры и зрители. Читать далее

“Горячее сердце” в “Сопричастности”

В непосредственной близости от храма Вознесения Господня на Гороховом поле расположилось небольшое здание, хорошо знакомое искушенным московским театралам.

Именно в нем находится, пожалуй, один из самых душевных театров столицы – “Сопричастность”, подготовивший для своих зрителей по случаю Всемирного дня театра 27 марта блестящую премьеру по классической пьесе А. Н. Островского “Горячее сердце”. Сегодня на вопросы корреспондента “МП” отвечает художественный руководитель театра – заслуженный артист РСФСР, заслуженный деятель искусств России Игорь Михайлович Сиренко. Читать далее

Дыхание времени

ИНТЕРВЬЮ С ХУДОЖЕСТВЕННЫМ РУКОВОДИТЕЛЕМ МОСКОВСКОГО ТЕАТРА «СОПРИЧАСТНОСТЬ» ИГОРЕМ СИРЕНКО

В театре «Сопричастность» с порога попадаешь в атмосферу уюта, доброжелательности. Разговаривая с Игорем Михайловичем Сиренко, я не могла не восхититься его служением делу, в котором на первом месте стоит просвещение. Читать далее

На сцене нужно жить

«Страстной бульвар,10»

Выпуск №7-167/2014, Портрет театра

На сцене нужно жить. Московский драматический театр “Сопричастность”

Московский драматический театр «Сопричастность» – государственный репертуарный театр с постоянной труппой и верными поклонниками. Тот, кто побывал здесь однажды, непременно приходит еще и еще, чтобы опять прикоснуться к таинству действа, напоминающего о том, что у любого из нас есть душа. Зритель приходит на спектакль со своими проблемами и заботами, а уходит очарованным и просветленным. Читать далее

Миссия – сопричастность

Лариса КЕРЧИНА

Сегодня некоторые привыкли глумиться над эпохой социализма. А между тем, с патриотическим и нравственным воспитанием дело тогда обстояло намного лучше, чем сегодня. И театр играл в этом далеко не последнюю роль. Читать далее

Светлана Мизери

Народная артистка России

Лауреат Государственных премий СССР и РСФСР

mizeriЛауреат Премии мэрии Москвы в области литературы и искусства

 Родилась 4 сентября

В 1955 г. закончила Школу-студию МХАТ им. Вл. И. Немировича-Данченко (курс педагогов н.а. РСФСР А. М. Карева и з.а. РСФСР Е.Н. Морес).

Работала в театрах:

– МХАТ им. М. Горького (1955 г.) в спектаклях: «Враги» М. Горького (Надя), «Забытый друг» А. Салынского (Наташа).  Читать далее