Ушедшие друзья

Игорь Николаевич Сыхра

%d1%81%d1%8b%d1%85%d1%80%d0%b0_%d0%bf%d0%be%d1%80%d1%82%d1%80%d0%b5%d1%82-%d1%81-%d1%82%d1%80%d0%b0%d1%83%d1%80%d0%bd%d0%be%d0%b9-%d0%bb%d0%b5%d0%bd%d1%82%d0%be%d0%b9-%d0%b8-%d0%bf%d0%be%d0%b4%d0%bf

 

СТРАШНЫЙ И ПРЕДАТЕЛЬСКИЙ ВИСОКОСНЫЙ ГОД

17 октября 2016 года ушёл из жизни Игорь Николаевич СЫХРА

67 лет… Всего 67 лет было отпущено Всевышним этому талантливому человеку – Игорю Сыхре… Бог мой, что такое – 67 лет?!

Почти полвека назад на экраны вышел прелестный фильм режиссёра Ильи Фрэза «Я вас любил», героями которого стали совсем молодые люди — десятиклассники и выпускницы хореографического училища. В непосредственном и обаятельном калейдоскопе юных характеров особое внимание привлекал герой Игоря Сыхры – крупный, чуть неуклюжий и застенчивый Володя Сорокин, внезапно расправляющий плечи на уроке литературы, поддавшись магии пушкинского «Евгения Онегина». Володя Сорокин – мягкий и светлый юноша — стал первой ролью в кино восемнадцатилетнего Игоря Сыхры, которому в будущем предстояло создать больше четырёх десятков кинохарактеров.

Работы Игоря Сыхры в кино- и телепроектах не всегда были главными, но без них зачастую невозможно представить эти картины, в которых своих героев артист наполнял не только свойственными ему мягкостью, лукавством, добрым юмором, но и глубоким внутренним содержанием, характерностью, профессиональной добротностью.

Не менее тщательно, глубоко и серьёзно Игорь Николаевич работал в театре: многие театралы помнят о том, что в пору его пребывания в Московском драматическом театре им.А.С. Пушкина одной из заметных ролей в исполнении И. Сыхры стал Поло («Месье Амилькар платит») – молодой и невероятно обаятельный, задорный человек, а поставленный н.а.СССР Б.Н. Ровенских спектакль «Драматическая песня» по роману Н. Островского «Как закалялась сталь», в котором был занят И. Сыхра, в 1973 году стал лауреатом премии Ленинского комсомола.

В Московском драматическом театре «Сопричастность», в котором Игорь Сыхра служил последние несколько лет, артист был занят в спектаклях «Провинциалка» (Граф Любин), «Смерть Тарелкина» (Антиох Елпидифорович Ох) и «Цветы запоздалые» (Доктор-немец), а накануне ставшего для него последним года, он на радость маленьких зрителей и их родителей вышел ещё в одном премьерном спектакле — «Волшебная ночь, или Когда оживают игрушки» в роли добрейшего и лукавого Деда Мороза.

Кино, театр и литература – да, Игорь Сыхра был отмечен ещё одним талантом – литературным, отлично владея словом и пером. Герман Макаров (литературный псевдоним Игоря Сыхры) с 1999 года был членом Московской городской организации Союза писателей России. Был…

Кто бы сумел объяснить, почему всё осталось так, как было – вещи, которыми пользовался человек, его записки, ещё вроде как слышится отзвук его голоса, а самого человека нет и никогда не будет?! Кто-то может растолковать то, что понять невозможно? Наверное, никому и никогда это не будет под силу, а потому – горше и тяжелее чувство утраты, которое вряд ли получится смягчить воспоминаниями об ушедшем…

Царствие небесное и светлая память, Игорь Николаевич!
67 лет – так несправедливо мало! Ах, как жаль!

 

Владимир Иванович Михайлов

mihailov
В МОСКВЕ УБИТ АКТЕР ТЕАТРА «СОПРИЧАСТНОСТЬ»
В Москве убит актер театра «Сопричастность» Владимир Михайлов.
Как сообщили РИА «Новости» в Управлении информации и общественных связей столичного ГУВД, тело 52-летнего актера с колото-резаными ранами и черепно-мозговой травмой обнаружено минувшей ночью у дома номер 8 по Третьей улице Лазенки.
Возбуждено уголовное дело.
Московский театр «Сопричастность» основан в 1990 году, его возглавляет заслуженный артист России, режиссер Игорь Сиренко.

ЛУКУ УБИЛИ!
От руки подонка погиб артист театра «Сопричастность» Владимир Михайлов
Артист Владимир Михайлов — Лука
Когда случилась эта страшная беда с Ильей Тюриным, моим сыном, Московский драматический театр «Сопричастность» взялся поставить его пьесу «Шекспир», и я хорошо помню встречу с актерами на репетиции. Владимиру досталась роль Ценителя – молодого человека, как помечает в ремарке Илья. Этот образ во многом биографичен. А Михайлов (я для себя давно это отметила) и чертами лица, и этим носом «уточкой», и темной гривой непокорных волос, и манерой держаться – угловатой, сдержанной, был очень похож на Илью. Конечно, на повзрослевшего Илью, Илью-мужчину… И вот спектакль. Глуховатый голос, пронзительные интонации, а тотчас по окончании – теплые сострадающие глаза Володи: на театральной лестнице мы оказались идущими навстречу друг другу…
У каждого из нас, родившихся и живущих, будет и последний день, и день девятый, и день сороковой. Сорок дней – особый знак в великой скорби по ушедшему. И кажется уж совсем необходимым: если не сумел (не знал или был далеко) присутствовать на похоронах дорогого тебе человека, то на сорок дней надо быть обязательно. Сорок дней его бессмертная душа витала между нами и, верю, проникала в наши души с последним приветом, а теперь предстанет она перед Господом своим и покается за нажитые тягости и печали.
Душе артиста Владимира Михайлова совсем немного осталось, чтобы ступить на последний порог. Вот-вот минуют эти самые сорок дней с того рокового часа 31 октября, когда после очередного спектакля, только что узнавший о присвоении ему звания заслуженного артиста России, Володя, положив в карман сто рублей, вышел из дома в быстро наступающую осеннюю ночь, чтобы купить бутылку вина, – а повод для нормальной житейской радости, как видим, несомненно был…
Нашли Володю перед рассветом. Этого большого (под два метра ростом) красивого человека свалил тяжелым ударом по голове какой-то подонок (а может быть, их было несколько?), затем добивал ножом – в спину и в грудь… Скорее всего, хотел ограбить. Рублевый улов был невелик. А жизнь человеческая… Да кто ее сейчас ценит?!
…Я впервые увидела Владимира Михайлова в середине 90-х годов на сцене московского драматического театра «Сопричастность», в спектакле «Без солнца» – так романтично и возвышенно вернулся к первому названию горьковской пьесы «На дне» главный режиссер театра Игорь Сиренко. Наше общество в то время еще находилось в эйфории от обретенной, якобы, демократии, но самые прозорливые ее члены уже вновь ощущали нависшую серую мглу: народ по-прежнему оставался «без солнца» – обобранный, оболваненный новыми посулами, униженный и оскорбленный. Театр уловил это и решился на смелый и необычный спектакль. Артистический ансамбль его был чрезвычайно хорош, но особенно выделялся Владимир Михайлов в роли странника Луки. Когда он появлялся на сцене, все нити – сюжетные и человеческие – стягивались к нему: это был и духовный наставник страждущим, и укор фарисеям в лице некоронованного короля ночлежки Сатина – с его лозунгами, позерством, почти политиканской спесью… Лука – евангелическое имя, и Владимир Михайлов старался существовать на сцене именно в этом промыслительном образе.
У него получалось! Как получилось быть Лопахиным в другом спектакле, по чеховскому «Вишневому саду». Но не примитивным разорителем «дворянских гнезд», а человеком любящим, страдающим за этих странных никчемных людей, прозорливо видящим их неизбежную гибель, уход с исторической сцены… Таким был Володя и в жизни – добрым, великодушным, отзывчивым к чужому горю. Когда случилась эта страшная беда с Ильей Тюриным, моим сыном, театр взялся поставить его пьесу «Шекспир», и я хорошо помню встречу с актерами на репетиции. Владимиру досталась роль Ценителя – молодого человека, как помечает в ремарке Илья. Этот образ во многом биографичен. А Михайлов (я для себя давно это отметила) и чертами лица, и этим носом «уточкой», и темной гривой непокорных волос, и манерой держаться – угловатой, сдержанной, был очень похож на Илью. Конечно, на повзрослевшего Илью, Илью-мужчину… И вот спектакль. Глуховатый голос, пронзительные интонации, а тотчас по окончании – теплые сострадающие глаза Володи: на театральной лестнице мы оказались идущими навстречу друг другу…
У каждого из нас, родившихся и живущих, есть свой поминальный лист. Туда мы вносим и самых близких, родных по крови людей, и тех, чьи судьбы коснулись твоей и оставили в ней памятный след. Свой поминальный лист я начала в двенадцать лет, когда ушел из жизни 49-летним мой отец. Затем в нем оказались любимый двоюродный брат и его мать – моя тетка по отцу и еще две тетки, но уже по материнской линии. Потом ровесник Сашка, сосед по старому деревянному дому на Преображенке, в котором, как потом оказалось, и осталось детство… Дальше имена так и замелькали. Первый главный редактор Василий Николаевич Голубев. Коллеги и друзья-журналисты: Борис Егоров, Клара Рогова, Георгий Пороженко, Женя Кубичев, Витя Кузьмин, Иван Чинарьян, Марк Толмачев. Художник Евсей Моисеенко, писатель Вячеслав Кондратьев, поэт Юрий Левитанский. «Бюрократ» и надежный друг Юра Лукьянов. Мама. Сын Илюша и Женечка Коваленко – родившиеся в один год, ушедшие друг за другом: 19-летний и 20-летняя. Дима Банников, один из первых лауреатов Илья-Премии…И новая трагическая потеря – артист Владимир Михайлов.
За неделю до своей гибели в 1999 году Илья написал в статье «Русский характер»: «В ближайшие десять лет станет ясно – жить нам или умереть…» Срок этот наполовину уже истончился. Но с каждым прожитым днем становится все более очевидным: тяжелый диагноз поставлен, но лечения нет, и выздоровления не предвидится. Страна с завидным аппетитом пожирает своих лучших детей, не принимая должных усилий против обнаглевшего криминала, равнодушием потворствуя диким непристойностям в печати и на телевидении, в быту и отношениях между людьми. И Владимир Михайлов – очередная, но, увы, далеко не последняя жертва нашей общей русской беды: мы деградируем как личности, разлагаемся как общество, исчезаем как народ. Потому что не может существовать народ, вычеркнувший из своего сознания всеединые заповеди и первейшую из них: не убий. Высшим достижением в артистической биографии Михайлова (теперь уже можно так сказать!) оказалась роль странника Луки из горьковской пьесы. Луку убили…
Ирина МЕДВЕДЕВА.
(Альманах «Дом Ильи» 24 февраля 2004 г.)

В ПАМЯТЬ ОБ АРТИСТЕ
На фасаде здания Рассказовского лицея теперь есть мемориальная доска. Барельеф работы тамбовского скульптора Михаила Салычева появился в честь выпускника этой школы, заслуженного артиста России Владимира Михайлова.

10 лет, также как нынешние мальчишки и девчонки, юный Володя Михайлов бегал в эту школу. Здесь увлекся театром и отсюда в 1969 шагнул во взрослую жизнь, поступив на театрально-режиссерское отделение Тамбовского филиала Московского государственного института культуры. Тогда еще не предполагая, какая счастливая творческая судьба уготована ему, и как мало отмерено времени на ее реализацию.
«Он был известным актером и трагически погиб. Я знаю, что он учился в нашей школе», — говорит ученица лицея Татьяна Стромова.
Будучи тамбовским студентом, Владимир проявил такое дарование, что и педагогам и однокурсникам стало понятно, именно актерское ремесло и есть его призвание. Дальше был ГИТИС, мастерская народной артистка России Элины Быстрицкой и, наконец, служение в московском театре «Сопричастность».
«Володя ушел из этой жизни большим артистом. Он сыграл потрясающе Лопахина в «Вишневом саде», лауреат Международного конкурса — фестиваля Чеховских пьес в Мелихово. Он потрясающе играл Луку, уникально, об этом писали, — отметил заслуженный деятель искусств России, худодественный руководитель Московского драматического театра «Сопричастность» Игорь Сиренко.
Казалось, что судьба ему благоволит. Театр выдвинул его кандидатуру на звание заслуженного к его 50-летию. Правда, этой наградой он едва успел насладиться. Артист был убит 5 лет назад хулиганами в Москве.
«Володя еще при жизни как-то сказал: «Эмма, я еще Рассказово прославлю». Вот поэтому у меня тогда эта идея возникла. Мне тогда очень тяжело было, всего полгода после смерти. Я решила, что воспитывать детей, хотя бы на этом примере», — рассказывает сестра артиста Эмма Дергунова.
Теперь этим рассказовским школьникам понятно, что если есть цель и огромное желание — достигнуть можно многого. А дорога на столичную сцену из провинции уже протоптана.
корреспондент, Алевтина Титова
оператор, Александр Ионов

Шипы и Розы

Штрихи к портрету заслуженного артиста России Бориса Панина

panin

Борис Николаевич Панин — ведущий актер театра «Сопричастность». Это постоянный и достойный партнер народной артистки России Светланы Мизери — вдвоем они составляют великолепный артистический дуэт, которому подвластны все жанры: от легкой бурлескной комедии до высокой трагедии. Соблазняет идея сделать совместный творческий портрет этих актеров, однако судьба каждого и путь в профессию уводят их слишком далеко друг от друга. Continue Reading

Николай Тимофеевич ТЫРИН

tyrin

Николай Тимофеевич ТЫРИН

17 сентября, на 61-м году жизни, после продолжительной болезни скончался ведущий актер Московского драматического театра «Сопричастность» заслуженный артист России Николай Тимофеевич Тырин.

В его творческой биографии значатся только два театра: Московский драматический имени Н.В.Гоголя, куда он пришел в 1975 году после окончания Высшего театрального училища имени Б.В.Щукина, и Московский драматический театр «Сопричастность» (1990), одним из основателей которого он является.

На сцене «Сопричастности» Н.Т. Тырин сыграл впечатляющий список ролей мирового и отечественного репертуара; Гаев («Вишневый сад» А.П.Чехова), Барон («Без солнца» М. Горького), Дон Педро («Молчанье – золото») Евнух («Отравленная туника» Н. Гумилева), Дулебов («Таланты и поклонники» А.Н.Островского) и др. Большим достижением актера стало исполнение роли Альфредо в спектакле «Королева-мать» М.Сантанелли, восхитившем самого итальянского драматурга, который дал высокую оценку его проникновенной игры.

Николай Тимофеевич Тырин успешно снимался в кино, на телевидении. Был одним из немногих деятелей российской культуры, награжденных медалью Ю.А.Гагарина. Он был чудесным товарищем, которого нам всегда будет недоставать.

Коллектив Московского драматического театра «Сопричастность»

(Газета «Культура», 22 сентября 2011 г.)

 

Василий Николаевич САВИНОВ

savinov_postmortum

НЕ СТАЛО ВАСИЛИЯ САВИНОВА

19 марта 2013 года ушёл из жизни наш товарищ – артист Московского драматического театра «Сопричастность» Василий Николаевич САВИНОВ. 

Его – яркого, убедительного, органичного артиста зачастую сравнивали с Д´Артаньяном. Почему? Может быть, потому что и тот и другой имели безрассудное мужество штурмовать свою столицу? И у обоих получилось не только штурмовать, но и покорить? А может быть потому, что и тот другой имели в себе тот мощный внутренний стержень, которого сегодня так не хватает многим? А может быть потому, что и тот и другой получили маршальский жезл как признание их заслуг, но так и не успели им воспользоваться?

В одном из своих последних интервью, он передал журналисту пожелание, адресованное читателям и зрителям: «Держитесь! Держитесь, вам будет непросто…» Мы держимся. 

 

© 2022 МДТ "Сопричастность"